Joey Stuckey
Joey Stuckey là nghệ sĩ guitar khiếm thị từng giành giải thưởng, đồng thời là nhạc sĩ sáng tác, ca sĩ, nhà soạn nhạc, nhà sản xuất, nhân vật phát thanh - truyền hình, cây bút âm nhạc, giảng viên và kỹ sư âm thanh. Anh còn là đại sứ âm nhạc chính thức của quê nhà Macon, bang Georgia. Được biết đến với tên gọi “Nhạc sĩ mù với một tầm nhìn sâu sắc”, Joey đã sống trong tình trạng mù suốt cuộc đời.
Khi Joey mới hai tuổi, cha mẹ nhận ra em cần được khám mắt sau một lần cha buông tay để nhặt đồ và Joey lập tức ngã xuống cầu thang dài. Bác sĩ phát hiện một khối u não phát triển nhanh, ảnh hưởng nghiêm trọng đến dây thần kinh thị giác và hệ tuyến yên. Dù tiên lượng sống khi đó rất thấp, ca phẫu thuật kéo dài ba giờ đã loại bỏ được khối u.
Ngày nay, Joey giảng dạy và sản xuất âm nhạc cho người khác, đồng thời vẫn sáng tác và biểu diễn các tác phẩm của riêng mình. Trong thời gian cách ly, anh tiếp tục biểu diễn trực tuyến.
Hội thảo trực tuyến nổi bật:Nhạc sĩ khiếm thị Joey Stuckey đã tổ chức một webinar chia sẻ cách anh tiếp cận cuộc sống với khuyết tật, câu chuyện hậu trường album Giáng sinh được người hâm mộ yêu thích và những mẹo học guitar dành cho người suy giảm thị lực.
Xem lại hội thảo trực tuyến tại đây.
Khởi đầu với âm nhạc
Joey kể rằng cha anh chơi nhạc vì sở thích, còn mẹ hát trong dàn hợp xướng nhà thờ, vì vậy âm nhạc luôn hiện diện trong gia đình.
Những năm đầu tuổi thiếu niên
Năm 13 tuổi, Joey phải ở nhà suốt mùa hè vì viêm phổi. Anh nghe nhiều chương trình phát thanh cổ điển với các câu chuyện kịch hóa và hiệu ứng âm thanh phong phú. Joey yêu thích đến mức nghĩ: “Mình cũng có thể làm được điều đó!”
Khi khỏe hơn và có thể ra ngoài, Joey mua một bàn trộn giá rẻ cùng vài micro tại Radio Shack rồi bắt đầu thử nghiệm âm thanh. Một số người quen biết đến hệ thống của anh và nhờ thu bản demo cho ban nhạc garage ngay tại nhà Joey.
“Khi nghe họ mang những sáng tác riêng đến, tôi biết mình cũng muốn làm điều đó. Tôi có một câu chuyện để kể và âm nhạc chính là phương tiện để kể câu chuyện ấy.”
Những năm cuối tuổi thiếu niên
Năm 17 tuổi, Joey bắt đầu học guitar. Đến 19 tuổi, anh đã có một phòng thu ở trung tâm thành phố, kiếm sống bằng việc thu âm cho các ban nhạc khác, đồng thời học đại học để phát triển khả năng sáng tác của riêng mình.
Sống trọn vẹn cùng khuyết tật
Joey tự hào cho biết anh đã làm được những điều mình mong muốn trong cuộc sống. Anh cho rằng điều đó đến từ việc không bỏ cuộc và luôn làm mọi thứ có thể để thành công, kể cả khi xuất phát điểm là một nhạc sĩ trẻ bị mù với rất nhiều bất lợi.
“Tôi không định nghĩa bản thân bằng những giới hạn.”
Cuộc gặp Max Cleland
Joey kể một kỷ niệm vui khi gặp Max Cleland, chính trị gia Mỹ và cựu quân nhân khuyết tật của Lục quân Hoa Kỳ. Thông thường, Joey chủ động làm quen bằng cách đưa tay ra trước.
Cha Joey lại quên nói rằng Max khi đó ngồi xe lăn và mất một phần cánh tay, đồng thời cũng quên giải thích đầy đủ tình trạng của Joey cho Max. Vì vậy, Joey cứ đưa tay hơi quá cao một cách lúng túng cho đến khi cha nhẹ nhàng đặt tay anh vào phần cánh tay phải còn lại của Max, khiến Joey rất bất ngờ.
Joey cho rằng cha mình là một ví dụ thú vị về cách không nhìn người khác qua lăng kính khuyết tật — đến mức gần như quên rằng cả Joey lẫn Max đều được xem là người khuyết tật.
“Ai cũng có những giới hạn nhất định, nhưng bạn vẫn có thể sống một cuộc đời thành công, có mục đích và hạnh phúc khi được là chính mình.”
Album Giáng sinh
“Nhạc Giáng sinh vui lắm!” Joey hào hứng nói. “Xét về kinh doanh âm nhạc, nó chỉ có mùa khoảng sáu tuần nhưng trong khoảng thời gian đó nhu cầu rất lớn.” Năm trước, người đại diện hỏi Joey có muốn làm album Giáng sinh không và chỉ trong 10 ngày anh đã hoàn thành một EP gồm bảy ca khúc.
EP có tên “Santa that Plays Guitar” và hiện có trên Spotify, Amazon Music, Apple Musicvà nhiều nền tảng khác.
Việc Joey có đủ thời gian sáng tác, thu âm và sản xuất album là một điều may mắn vì phần lớn thời gian anh làm nhạc cho người khác. Những khoảng nghỉ giữa lịch lưu diễn vừa đủ để anh hoàn thành album Giáng sinh đã chờ đợi từ lâu.
“Hallelujah” của Leonard Cohen
Joey kể rằng anh từng nghe rất nhiều bản thể hiện khác nhau của ca khúc nổi tiếng “Hallelujah” của Leonard Cohen, từ Sheryl Crow đến Bon Jovi, trước khi nghe bản gốc. “Rồi tôi nghe bản gốc và lúc đó lại nghĩ nó thật tệ!”
Sau đó, Joey đọc được chia sẻ của Bono rằng Leonard Cohen là một trong những màn trình diễn tuyệt vời nhất ông từng xem. Joey thay đổi cách nhìn khi nhận ra sức nặng trong cá tính của Leonard và cách ông kết nối với khán giả. Với Joey, tinh thần và sự hiện diện trên sân khấu mới là điều quan trọng nhất.
Học guitar khi mù theo tiêu chuẩn pháp lý
Joey Stuckey có nhiều lời khuyên dành cho người suy giảm thị lực hoặc mù hoàn toàn muốn học guitar:
- Thay vì tập một lần thật lâu mỗi ngày, hãy chia thành nhiều buổi tập ngắn. Sau vài giờ liên tục, khả năng tập trung thường giảm đáng kể.
- Khi luyện chuyển giữa hai hợp âm, hãy đặt mục tiêu thực hiện năm lần chuyển hợp âm sạch trong khoảng năm phút.
- Nếu ngón tay ngắn, hãy thử hạ vị trí ngón cái xuống cần đàn để các ngón còn lại có thể vươn xa hơn.
- Khởi động và giãn các ngón tay, bàn tay trước khi chơi.
- Mọi thứ sẽ dễ hơn theo thời gian. Đừng bỏ cuộc.
Thể loại âm nhạc Joey yêu thích
Là một nhạc sĩ khiếm thị, Joey tập trung vào các thể loại như jazz và blues, nơi đề cao sự sáng tạo, ngẫu hứng và khả năng ứng biến. Những thể loại này không đòi hỏi phải bám cứng vào bản nhạc trên giấy. Joey mỉm cười: “Tôi chơi theo thế mạnh của mình.”
Điều gì khiến âm nhạc trở nên ý nghĩa?
Theo Joey, một ca khúc được viết tốt và một màn trình diễn hay đều quan trọng như nhau. “Âm nhạc là một cách mang tính triết lý để chia sẻ trải nghiệm và ý tưởng. Bạn không cần phải là người biểu diễn xuất sắc nhất mới có thể truyền tải điều có ý nghĩa. Nếu bạn diễn đạt rõ vì sao mình làm điều đó, với tôi nó đã có giá trị.”
“Đừng để tôi hay bất kỳ ai nói rằng bạn sai. Dù bạn là ai, bạn vẫn có thể xây dựng một sự nghiệp âm nhạc sôi động, có thu nhập và trọn vẹn. Thế giới đã có Britney Spears và Kelly Clarkson rồi, chúng ta không cần thêm một bản sao — chúng ta muốn chính bạn!”
Joey khuyến khích các nhạc sĩ trẻ hãy sống, trải nghiệm thế giới rồi quay lại kể câu chuyện của mình thông qua âm nhạc.